Христианство. Ислам. Интерьеры Средневековья. Пособие для дизайнеров

В книге рассматривается история, архитектура и искусство двух крупных мировых религий — христианства и ислама, с акцентом на их визуальное выражение через архитектуру и внутреннее убранство храмов. Это сопоставление позволяет глубже понять не только эстетические, но и духовные и философские аспекты этих религий. В первой части обсуждаются византийские храмы, которые стали основополагающими для христианской архитектуры. В книге подчеркивается, что византийская архитектура отказалась от объемных форм античного стиля в пользу плоскостных и линейных трактовок, что отражает глубинные христианские духовные ценности. Византийские мастера использовали ажурные орнаментальные решения, включая символику вечной жизни, такую как павлины, и другие изображения, которые иллюстрировали христианские учения. Одним из ключевых элементов византийских храмов стала мозаика, модифицированная из античного искусства. Мастера использовали цветное стекло смальту для создания мозаик, обеспечивая уникальные световые эффекты. Золотые и синие фоны не только придавали глубину, но и имели богатую символику. Мозаики изображали святых, библейские сцены и исторические личности — все это служило опорой для создания насущного визуального представления духовного мира. Внутреннее убранство византийских храмов также включало иконопись и росписи, оспаривавшиеся в эпоху иконоборчества. Конфликт между иконоборцами и иконопочитателями, продолжавшийся с VIII по IX век, показал важность изображения символов веры. С восстановлением иконопочитания в IX веке была установлена строгая система росписей, отражающая глубинную философскую и теологическую природу. В изображениях, включая святых, пророков и Божество, подчеркивалась связь между небом и землей и единство всех верующих. Таким образом, византийские храмы становились не просто произведением искусства, а местом духовного собрания и веры. Далее книга уделяет внимание иконографии. Внутренние пространства храма заполняют образы святых, евангелистов и ключевых фигур христианства, создавая целостное представление христианского учения. Особенно выделяются изображения Богоматери с младенцем Христом, выполненные в различных композициях, которые усиливают духовную атмосферу храма. Главное место занимает композиция Евхаристии, символизирующая причащение и объединение верующих с Христом. Таким образом, храм становится пространством, где сосредоточены важнейшие аспекты духовной жизни. Кроме того, в книге освещается система росписей, записавшихся в традицию восточно-христианского мира, и ее развитие в разные исторические эпохи, такие как македонский и палеологовский ренессансы, где наблюдается влияние античных форм и элементов. Вторая часть книги посвящена исламской архитектуре, которая, несмотря на разнообразие из-за различных культурных контекстов, имеет общие черты, объединяющие ее стиль. Исламский стиль ориентирован на плоскостные решения, в то время как объемные формы отступают на второй план. Исламские интерьеры, включая мечети и дворцы, оформляют с акцентом на эстетику, где колонны и арки подчеркивают декоративные элементы. Отличительной чертой исламского искусства является правило отсутствия изображений живых существ, что связано с исламским мировоззрением о божественном творении. Вместо этого, декор становится насыщенным сложными орнаментами, символизирующими красоту и гармонию творения Аллаха. Орнаменты насыщены разнообразием форм и узоров, которые тем самым становятся основным художественным языком исламской философии и культуры, создавая уникальный образ искусства. В результате, книга представляет собой глубокое изучение взаимосвязи между архитектурой, искусством и религией в контексте двух различных, но значительных мировых традиций, подчеркивая, что внутреннее убранство храмов служит не только эстетической цели, но и выражает духовные идеи, находя отражение в культуре и жизни последних веков.