Аутсайдерское искусство в России: тенденции, темы, образы - стр. 7

. Таким образом, в версии «Британники», понятие аутсайдерского искусства имеет предельно расширительный характер и смыкается с тем, что в европейской версии обозначается через категории ар брюта и наивное и/или искусство самоучек.

Однако, в версии «Британники» и автора статьи Колина Родеза, явление искусства аутсайдеров, его границы (исторические и феноменологические) расширяются и тогда, когда он погружается в описание истории этого направления. В качестве истоков искусства аутсайдеров Колин Родез рассматривает коллекции европейских психиатрических больниц XIX века, в которых хранились работы пациентов, использовавшиеся как источники психиатрических исследований[28]. Автор описывает ситуацию переосмысления собранных коллекций и перемещения этих работ из контекста психиатрии в сферу искусства: процесс, который осуществлялся при участии как психиатров, так и профессиональных художников-модернистов. Также Колин Родез в качестве некоторых канонических, базовых текстов, определяющих феномен аутсайдерского искусства, называет два наиболее влиятельных издания: книгу швейцарского психиатра Вальтера Моргенхальтера «Душевнобольной как художник» (1921), в которой была представлена первая биография художника-аутсайдера Адольфа Вёльфли, и труд немецкого психиатра и искусствоведа Ханса Принцхорна «Искусство душевнобольных» (1922)[29].

Погружаясь далее в выявление границ аутсайдерского искусства, автор статьи указывает, что Жан Дюбюффе при очерчивании феномена ар брюта был ориентирован на социально маргинализированных людей, тех, чей статус в обществе часто был связан не только с ограничением или отрицанием свободы высказывания, но и с отрицанием статуса взрослого, дееспособного человека. Тем не менее, даже наиболее знаковые художники, которые могут быть определены через ар брют, например Адольф Вёльфли или мексиканец Мартин Рамирес, фактически имели глубокие связи с культурой, существующей за пределами психиатрической больницы, где они содержались, и в их произведениях проявлялись эти связи с культурным контекстом[30].

Конкретизируя в статье характеристики искусства аутсайдеров, Колин Родез указывает на такую объединяющую особенность, как straight talking – непосредственность изложения, даже если это высказывание мировоззренчески противоречит доминирующему тексту культуры[31]. Изначально искусство аутсайдеров получило признание как некоторый прототип искусства модернизма, но также это было связано и со значительными отличиями от существующих практик[32].

Важно отметить, что в статье «Британники» предпринимается и критика современного автору текста состояния искусства аутсайдеров. Так, Колин Родез пишет, что с начала 2000-х годов произведения аутсайдеров часто выглядят как неуклюжие версии «обычного искусства» – некоторая принятая, «удобоваримая» версия современного мейнстрима