Жизнь переходит в память. Художник о художниках

Жизнь переходит в память. Художник о художниках

Дата публикации: 2023
Аннотация
Книга начинается с описания живописного и атмосферного места — Аббатства. Оно стало мастерской известного художника В.Д. Поленова, который оставил заметный след в русской культуре. Автор делится своими чувствами к этому месту, в котором он провел значительную часть своего детства, чувствуя к нему глубокую привязанность, как к символу творческого наследия и уютного уголка, насыщенного красивыми воспоминаниями. Здесь искусство и природа сплетаются вместе, создавая уникальную атмосферу, насыщенную историей. Архитектурный ансамбль и мемориальный парк, окружавшие Аббатство, детально описываются автором как места, способные вдохновить любого художника или мыслителя. Он упоминает исторические артефакты, разнообразные коллекции и памятные объекты, которые содержат отпечаток времени и хранят в себе множество историй и переживаний. Эти детали создают яркую картину внутренней жизни дома, который, кажется, стал свидетелем множества значимых событий на протяжении многих лет. Отрывок затем перемещается к атмосфере за столом у Натальи Грамолиной, бывшей директорки музея, где часто проходили встречи с друзьями. Эти встречи наполнялись дружескими разговорами, смехом и дегустацией различной еды, что создавало еще более уютную и теплую атмосферу. Образы участников беседы, среди которых были писатели, поэты и искусствоведы, оживляют сцену. Во время диалогов вспоминаются яркие личности и значимые события как из прошлого, так и современности, проливая свет на тяжелые обстоятельства жизни людей в СССР, включая политические преследования и гонения в сфере искусства. Завораживающим образом завершается отрывок стихотворением Юрия Кублановского, которое подчеркивает связь автора с мастерской Поленова, напоминая читателю о значимости этого места для формирования художественного восприятия и культурной идентичности. Следующий этап повествования посвящен студенческим годам автора в Московском архитектурном институте, куда он поступил в 1950 году. Эти годы стали временем открытий и парадоксов. Как молодой и амбициозный студент, он испытывал восторг от конструктивистских зданий Москвы, но столкнулся с жестким отрицанием современных архитектурных идей в учебном заведении. Неизменным источником вдохновения для него стал классический архитектурный ансамбль, который пробудил его интерес к традиционному искусству. Среди его преподавателей выделялся Михаил Александрович Туркус, который являлся экспертом в архитектуре Ренессанса. Поначалу практиковавший конструктивистские идеи, в дальнейшем он изменил свои позиции и стал поклонником итальянского Ренессанса, что послужило основой для глубоких обсуждений о художественных течениях и их влиянии на архитектуру. Туркус и другие архитекторы, подвергавшиеся преследованиям, помогли автору во многом расширить его кругозор и научить ценить сложность архитектурного наследия. Автор также упоминает Ивана Владиславовича Жолтовского, который проводил занятия, делясь своим восторгом от искусства Италии. Воспоминания о величии Филиппо Брунеллески и о рассказах Джорджо Вазари вдохновляли его на изучение архитектурной истории. Несмотря на негативное отношение к современности, студенчестве автора стало временем глубокого погружения в классические традиции, отражая его стремление к пониманию искусства, которое станет основой его дальнейшей профессиональной жизни. Таким образом, книга раскрывает не только личные воспоминания автора, но и более широкую картину культурного контекста, бытовавшего в СССР, что подчеркивает важность исторического и художественного наследия для формирования идентичности и сознания.