История искусства - стр. 8

Книга представляет историю развития портретного жанра в европейской и русской живописи на протяжении различных исторических периодов. Рассматриваются различные формы портрета, включая погрудные, групповые, парные, а также их эволюцию от периода Возрождения до XIX века. Упоминаются известные художники такие как Тициан, Рубенс, Ван Дейк, Рембрандт, Веласкес, Рокотов, Левицкий, Кипренский и другие, а также их творческие стили. Обсуждаются особенности парадных и интимных портретов, изменения в портретной живописи в XVIII и XIX века, а также влияние реализма, романтизма и модернистских течений в XX веке, представленных, например, работами Пабло Пикассо. Отдельное внимание уделено развитию русской портретной живописи с XVII века до современности. В работе рассматривается вклад таких художников как Ф. С. Рокотов, Д. Г. Левицкий, О. А. Кипренский, Карл Брюллов, Н. Н. Ге, В. Г. Перов, И. Н. Крамской, И. Е. Репин, Г. Г. Ряжский, М. В. Нестеров, П. Д. Корин, Т. Т. Салахов, Д. И. Жилинский, Н. Са...

Книга описывает развитие жанра натюрморта в голландском искусстве XVI-XVII веков. Она начинается с упоминания художника Питера Артсена, который считается основоположником натюрморта. Его работы, а также произведения других голландских художников, отражают изображения разнообразной еды на лавках, цветов, фруктов и других натуральных объектов. Этот жанр был важным элементом развития живописи в то время. Далее в книге упоминается, как новые темы и мотивы появляются в голландской живописи XVII века, такие как "Маленький завтрак" или "Закуска". Художники активно изображают цветы, фрукты, овощи и посуду, что пользуется популярностью у местной публики. Также отмечается интерес к естественным наукам, что стимулировало создание ботанических садов и изучение природы. В тексте также упоминаются известные голландские художники, такие как Амброзиус Босхарт, Бальтазар ван дер Аст, Виллем Ормеа, которые внесли свой вклад в развитие жанра натюрморта. Важную роль в этом сыграли также портретисты, так...

Отрывок из книги описывает историю развития пейзажной живописи с XVII века по XX век. В тексте рассматриваются различные стили и направления в искусстве, начиная от классицизма и барокко до импрессионизма, кубизма и сюрреализма. Разговор идет о работах таких известных художников, как Никола Пуссен, Клод Лоррен, Питер Пауль Рубенс, Алессандро Маньяско, а также о фовистах, кубистах и реалистах. Книга также подчеркивает влияние русской живописи на пейзажную живопись, особенно в XVIII-XIX веках. Уделяется внимание творчеству русских пейзажистов, таких как Семен Щедрин, Иван Шишкин, Исаак Левитан и других, подчеркивая их значимость для искусства. Далее в отрывке описывается жизнь и творчество французского художника Клода Лоррена. Он стал популярным благодаря своим пейзажам в классицистическом стиле, в которых сочетал античные элементы с природными пейзажами. Его работы "Времена дня" и "Гавани" особенно известны своим изображением изменения природы в зависимости от времени суток. Отрывок ...

В книге обсуждается значимость зрения и глаза как органа чувств. Автор подчеркивает, что зрение играет ключевую роль в повседневной жизни человека, позволяя ему находить пищу, воспринимать красоту окружающего мира, и даже влюбляться. Потеря зрения, по мнению автора, лишает человека возможности полноценно понимать и наслаждаться окружающим миром, в то время как слух, хоть и важен, ограничен лишь звуками и разговорами. Далее в книге рассматривается влияние искусства на нас. Автор утверждает, что живопись является более привлекательной формой искусства, чем поэзия, поскольку она способна визуально передать эмоции и впечатления, вдохновляя зрителя. Важность визуальных образов и их воздействие на человеческие чувства подчеркивается как ключевая тема книги. Книга также проводит параллели между живописью и поэзией, отмечая, что первая способна передать сущность объектов натуры через гармоничные пропорции, которые приятны зрительному восприятию, в то время как поэзия делает это более нечетко...

Книга "Искусство ручного ткачества" представляет собой исследование истории и техник ткачества, а также описывает различные виды орнаментов, используемых в ткачестве. Ручное ткачество является древним ремеслом, которое возникло в эпоху неолита и имеет глубокие корни в культуре и искусстве различных народов. Книга подробно рассматривает как исторические, так и художественные аспекты ручного ткачества, а также предлагает использование этой техники как практическое пособие для художников по текстилю. В одном из отрывков книги описываются различные техники ткачества, такие как закладное и браное ткачество. Закладное ткачество характеризуется созданием узоров каждым цветом отдельно, что создает двухсторонний орнамент. Браное ткачество отличается тем, что используется специальный инструмент для выделения узора от фона. Подробно описываются также выборное, переборное, ажурное и ремизное ткачество, каждое из которых имеет свои особенности и применение в изготовлении различных текстильных изде...

Книга описывает встречу главного героя с художником Огюстом Роденом, который является великим скульптором. Роден выражает свое любование к природе и искусству древности, отмечая, что современное общество потеряло интерес к искусству из-за материальных ценностей. Он показывает герою свои работы, где скульптуры сочетаются с природой, создавая гармонию. Роден также рассказывает о разрушении замка в Исси и своей идее сохранения его обломков, чтобы сохранить красоту прошлого. Передавая важные уроки, Роден подчеркивает, что искусство должно быть созерцательным, радостью для ума и выражением вкуса. Он призывает к передаче страсти к искусству и красоте следующим поколениям, несмотря на изменяющиеся ценности в нашем мире. Кроме того, главный герой посещает Лувр вместе с Роденом, где они обсуждают бюсты, созданные Гудоном. Роден анализирует каждый бюст, обращая внимание на то, как скульптор передал индивидуальность и характер каждого изображенного лица. Он поднимает вопрос о важности передачи ...

Книга освещает жизнь и творчество Леонардо да Винчи, одного из наиболее выдающихся деятелей эпохи Возрождения. В ней подробно рассматривается детство художника в провинции, его отношения с родителями, обучение и развитие умений. Особое внимание уделяется его стремлению к знаниям, амбидекстрости, способности работать как левой, так и правой рукой, а также его уникальным интересам к математике, физике, геометрии, оптике, анатомии и механике. Книга описывает как Леонардо попадает в мастерскую Верроккьо и изучает техники рисования, скульптуры, искусства под его руководством, а также встречается с другими великими мастерами Ренессанса. Учение в мастерской и общение с выдающимися личностями формируют у Леонардо глубокий кругозор и широкие знания, что отразится в его поздней работе. Отдельное внимание уделено периоду, когда Леонардо становится членом гильдии художников и начинает самостоятельную творческую деятельность. Разворачивается его стремление к саморазвитию, изучению анатомии челове...

Книга рассказывает о начале сюрреализма как художественного течения, которое появилось в Париже в 1924 году. Сюрреализм был представлен группой художников и литераторов, которые стремились освободить личность от действительности. Андре Бретон выдвинул идею, что художник должен избегать воздействия реальности, чтобы сохранить свободу творчества. Сюрреализм призывал расширить границы восприятия через свободные ассоциации и разрушить психологические механизмы. Другой отрывок книги рассказывает о детстве Сальвадора Дали, будущего известного художника. Дали уже в детстве проявлял талант в рисовании и был вдохновлен философскими идеями Ницше. Его эксцентричное поведение привело к исключению из колледжа, но он продолжил свое художественное образование, начав карьеру в муниципальной художественной школе. Смерть матери стала для него трагедией, но его умение осмысливать жизненные события в сюрреалистическом ключе помогло ему преодолеть эту потерю. Эти события и влияния философии стали основой ...

Книга представляет собой рассказ автора о его путешествии по миру искусства. Автор начинает со воспоминаний о своих друзьях-художниках, которые создавали соц-арт и устраивали скандальные выставки в Москве, включая известное событие "Бульдозерную выставку". Это событие стало переломным в проведении легальных выставок искусства в Советском Союзе. Далее автор описывает свои впечатления от первой выставки на западе под названием "Исkunstво", его культурный шок от Западного Берлина и Берлинской стены, а также опыт кураторства выставки. Он приводит интервью М. Кравцовой, в котором обсуждается, как стать влиятельной персоной, выделяя важность амбиций, чувства собственной исключительности, радикальных идей и ответственности, а также отмечается слабость современной художественной культуры в плане интеллектуального насыщения и знаний о происходящем за рубежом. Другой отрывок из книги рассматривает эволюцию российского общества и формирование системы ценностей. Автор отмечает разрыв между совет...

Книга рассказывает о жизни и творчестве знаменитого испанского художника Франсиско Хосе де Гойи. Он появился на свет в XVIII веке в семье мастера-ремесленника и уже в детстве проявил склонность к искусству. Он начал свою карьеру, занимаясь позолотой, но вскоре перешел к живописи. Его работы отличались эмоциональностью, страстью и глубоким чувством, что отличало его от других художников его времени. С развитием художественных стилей, особенно сентиментализма и Просвещения, Гоя стал одним из самых влиятельных художников своего времени. Он отвергал абстрактные идеи в пользу передачи искренних чувств и эмоций на своих полотнах. Его творчество оказало огромное влияние на последующие поколения художников, став их учителем и вдохновителем. Книга также описывает детство и юность Гойи, его борьбу за признание и творческий поиск. В своей работе он стремился к истинной искренности, отвергая формализм и поверхностность. Важным элементом его жизни была попытка походить на махо - испанцев, выгляде...

Книга рассматривает эволюцию изобразительного искусства в XX веке, обращая внимание на изменения форм и стилей живописи. Она затрагивает вопросы причин изменения форм живописи, отказа от жизнеподобия и мотивов, стоящих за этими изменениями. Развитие человеческой индивидуальности и стремление художников выразить свое видение мира через цвета, формы и композицию играют важную роль в создании новых художественных направлений. Кроме того, книга описывает влияние художников на эмоции зрителя, способность изобразительного искусства передавать настроение и мысли художника. Рассматривается появление различных художественных направлений, таких как кубизм, футуризм, абстракционизм, и тотальная иллюзорность в неореализме. Особое внимание уделяется творчеству Пабло Пикассо и его влиянию на искусство в целом. Автор подчеркивает, что задача художника не только в точной передаче реальности, но и в творческом отражении собственного видения и чувств. Рассматривается, как творчество Пикассо изменило п...

Отрывки из книг представляют введение и первую главу сборника, посвященного изобразительному искусству и художникам разных эпох. В первом отрывке Юрий Вяземский сообщает о переходе к тематическим сборникам и обещает предложить новые темы, такие как великие политики и полководцы, а также теоретические рассуждения. Затем идет описание первой главы о зарубежных художниках, где рассматриваются Леонардо да Винчи, Микеланджело Буонарроти и Рафаэль Санти. В тексте представлены вопросы и ответы об их жизни, творчестве, отношениях с другими художниками, творческих принципах и мировоззрении, чтобы читатель мог узнать больше о них. Во втором отрывке рассматриваются французские художники XIX века. Здесь представлены факты и анекдоты о таких мастерах, как Мане, Сезанн, Ренуар, Моне, Писсарро и других. Описывается их жизнь, творчество, вдохновения, привычки и обстоятельства, влияющие на работу. Рассматриваются аспекты их отношений с миром и коллегами, коммерческие успехи и провалы, увлечения и стре...

Книга, из которой взяты отрывки, представляет собой автобиографическое произведение, рассказывающее о жизни и творческом пути композитора Рихарда Вагнера. В ней раскрывается значимость мемуаров в литературе, особенно через призму глаз тех, кто пережил исторические события. В основе книги лежит работа Вагнера над мемуарами, завершенными после пятнадцатилетнего труда при помощи возлюбленной Козимы фон Бюлов по просьбе короля Людвига II. Читатель погружается в детство композитора в Лейпциге, потерю отца, усыновление отчимом, который развивал в нем интерес к искусству и театру. Воспоминания оставшиеся в памяти о домашних спектаклях, участии в театральных постановках и музыкальной продуктивности Рихарда. Книга также описывает романтические отношения и интриги автора в его юности, его встречи с различными девушками и переживания влюбленности. Появление женщины по имени Минна, которая стала для него источником вдохновения и определенной трудности в отношениях. Автор продолжает свою жизненн...

Отрывок описывает жизнь и трудности главного героя, который стремится к изменениям в обществе и искусстве. Главный герой предлагает план по театральной реформе и сталкивается с недопониманием и отказами со стороны окружающих. Его попытки улучшить условия для театрального искусства остаются безуспешными. Он также разрабатывает новое произведение о Нибелунгах и сталкивается с негодованием коллег по поводу своих идей. Несмотря на это, на концерте, который он организовывает, главный герой находит талантливых музыкантов и создает успешную атмосферу. Он стремится к совершенствованию музыкального искусства, но его творческие подходы вызывают неодобрение окружающих. В дальнейшем главный герой вступает в контакт с революционером Бакунином и пытается понять его идеи об изменении общественного порядка. Разочарованный неудачами революционера, герой осознает сложность воплощения идей в реальность. Во время восстания народа, он сталкивается с напряженной обстановкой, что приводит к изменениям в ег...

Книга, описываемая в первом отрывке, представляет собой учебник по истории искусств, разработанный специально для студентов специальности "Проектирование зданий". Ее основная цель - помочь инженерам-архитекторам понять развитие исторических эпох через культурологический аспект, включая изобразительные и прикладные искусства, музыку и литературу. Учебник содержит анализ развития стилей искусства, обсуждает их зарождение, апогей и упадок, а также социальные и экономические аспекты формирования стилей и эстетические идеалы каждой эпохи. Особое внимание уделено цветным иллюстративным материалам и аудио диску с музыкальными произведениями, чтобы помочь студентам глубже погрузиться в изучаемый материал. Книга призвана формировать интерес к изучению искусствоведческих дисциплин и подготавливать будущих архитекторов к изучению истории архитектуры и строительной техники. Второй отрывок описывает искусство античной Греции, начиная с архаической эпохи и заканчивая эллинизмом. Подчеркивается влия...

Книга, из которой взяты отрывки, об искусстве, его влиянии на современное общество и взаимосвязи между художественным миром и бизнесом. Описывая рост популярности искусства, автор обсуждает различные гипотезы, объясняющие это явление, такие как увеличение образования, уменьшение чтения и влияние глобализации. Книга содержит семь историй, происходящих в разных частях мира и представляющих различные аспекты художественной жизни. В первом отрывке описывается аукцион произведений искусства, где участвуют коллекционеры, дилеры и другие участники. Рассматривается атмосфера аукциона, стратегии участников, роль экспертов и цены, достигаемые на торгах. Здесь отражается как коммерческая, так и эмоциональная сторона покупки и продажи искусства. Следующий отрывок описывает вечерние торги по послевоенному и современному искусству в Лондоне, где продаются произведения с высокими ценами. Рассказывается о стратегиях участников торгов, психологии покупателей и влиянии экспертов на процесс торговли. В...