Передвижники. Художники-передвижники и самые важные картины конца XIX – начала XX века. 150 лет с момента основания Товарищества

Книга «Передвижники. Художники-передвижники и самые важные картины конца XIX – начала XX века» углубляется в жизнь и творчество значимых представителей русского изобразительного искусства, акцентируя внимание на художнике Николае Ге, чьи работы оставили заметный след в художественной культуре своего времени. Николай Ге — художник, известный своими библейскими сюжетами, такими как «Тайная вечеря», «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», «Что есть истина?» и «Распятие». Его творческий путь начал развиваться во время стажировки в Европе, где он погрузился в изучение Евангелия, что послужило источником вдохновения для создания его самых узнаваемых работ. Ге стал одним из основателей Товарищества передвижников, объединивших своих усилий для популяризации искусства среди широкой аудитории и возможности свободной выставки своих работ вне стен академий, что было важным шагом для культурного развития страны. Его работа «Тайная вечеря» вызвала много обсуждений и разногласий в общественных кругах, продолжая привлекать внимание зрителей и приводя к его успеху. Этот успех, однако, оказался сложным для повторения с другими проектами. Несмотря на все усилия, многие его картины, следующие за «Тайной вечерей», не были восприняты с таким же восторгом критиков и публики. Так, после своих поездок по Италии и насыщенной жизни за границей, Ге вернулся на родину, надеясь изменить направление своего творчества. Ге тратит около десяти лет на создание картины «Распятие», нацеленную на то, чтобы вызвать сильные эмоции у зрителей, погружая их в страдания и жертвы Христа. Он хотел не только показать страдания Спасителя, но и воздействовать на души своих зрителей, призывая их к сочувствию. Однако, несмотря на его преданность и искренность, работа была противоречиво воспринята и в конечном итоге запрещена царем. Это не сломило дух Ге; он продолжал оставаться преданным своим идеалам, становясь своего рода "вестником экспрессионизма", который впоследствии оказал влияние на развитие искусства XX века. Книга также придает значение другим художникам той эпохи, таким как Иван Крамской и его исследовательская деятельность в области портретной живописи. Крамской активно участвовал в жизни художественной культуры, создавая портреты знаменитых личностей своего времени, включая Павла Третьякова и Льва Толстого. Он также занимался организацией передвижных художественных выставок, способствуя тем самым популяризации искусства, подобно Ге. Далее, в разделе о художнике Алексее Саврасове, книга освещает его значимые работы, включая знаменитую картину «Грачи прилетели», которая стала бестселлером выставки, и другую работу «Рожь», которая отражает его личные переживания и горе после утраты дочери. Книга рисует печальную картину жизни Саврасова, показывая, как его творчество эволюционировало на фоне борьбы с алкоголизмом, ухудшением здоровья и потерей зрения, которые привели к творческому спаду. Саврасов в конечном итоге оказался в бедности, вынужденный продавать свои работы за еду и спиртное. Другой важной фигурой является Василий Перов, чье творчество также оставило значительный след в истории русского искусства. Его работа «Проповедь в селе» стала сильной критикой лицемерия церкви и общественных норм того времени. Перов, ловко улавливающий настроения общества и протестующий против социальных неправд, также сталкивается с трудностями в личной жизни, заканчивая свои годы в тяжелых условиях. Таким образом, книга представляет собой всесторонний обзор жизни и творчества художников, формировавших русский художественный контекст конца XIX – начала XX века, показывая не только их достижения, но и сложности, с которыми они сталкивались как в личной жизни, так и в отношении к их искусству.