Ты самый лучший писатель - стр. 6
Без информации о том, что у писателя не получается, в чём его ошибки, не может быть роста. Как исправить ошибки, если ты не знаешь где их сделал. В чём они и где прячутся. Вспомни школу. Уроки русского языка. Если ученик что-то писал неправильно, то преподаватель чиркал в тетрадке красными чернилами, чтобы обратить внимание ученика на ошибку. Нельзя было сказать: “Ну, я же только учусь! Почему мне опять двойку поставили?” Но в П.П. это самое частое оправдание ошибок, которые никто и не думает исправлять. Ну, есть они и ладно, пошли дальше, и так сойдёт.
Отношение автора к критике зависит от того, какие ожидания у него/у неё от собственного творчества. Если писатель хочет развиваться, то будет использовать критику как ступеньку к росту. Если ожидает лишь восхищения (детский подход), то будет любое упоминание о его/её ошибках воспринимать в штыки и как посягательство на свободу самовыражения. Роста такой подход дать не может.
Противовесом писательским песочницам являются рабочие группы. Это такие же закрытые чаты и сообщества, которые отличаются от П.П. тем, что собираются там более зрелые личности. Они выкладывают свои работы или выдержки из них и получают от собратьев отклик в виде конструктивной критики, замечаний или общего обзора. Без похвалы там тоже не обходится, ведь хорошую работу и самому хочется отметить, восхититься умелому обращению со словами твоего коллеги по цеху, удивиться оригинальному сюжету. Да много чего хорошего может случиться на пути писательского роста. Вот только найти такие группы сложно, и чаще всего присутствие в таких закрытых сообществах не бесплатное.
Прототипом таких рабочих групп, наверное, можно считать семинар братьев Стругацких, просуществовавший с советского времени до наших дней почти сорок лет. Множество известных писателей прошло за это время через него. Но ни одного известного автора не родилось в писательских песочницах.
Вдохновение в твоих руках
“Так не бывает!” – воскликнет начинающий писатель – “Все классики писали под вдохновением!”
“А вот и нет!” – ответит подавляющее большинство современных прозаиков, и окажется право.
Действительно, много ли книг могло увидеть свет, если бы труд всех писателей зависел от такой неустойчивой субстанции, как вдохновение?
Уже неизвестно, кто первым заговорил о том, что писать достойные книги можно только под вдохновением. Скорее всего, это случилось ещё в древней Греции, где музы время от времени посещали творческих людей. В наше время многие писатели (а я говорю здесь именно о них) стали оправдывать отсутствие новых произведений тем, что к ним никак не приходит вдохновение, а без него, якобы, написать что-то стоящее невозможно, даже и стараться не стоит. Некоторые такие деятели, взлетевшие на волну успеха с одной-двух книг, и выпавшие из потока, пытаются стимулировать своих муз кто алкоголем, кто наркотиками, кто ещё чем-нибудь. Как следствие, – мы видим повсеместный упадок культуры и деградацию этих самых деятелей до уровня сумасшедшего дома.