Престижное удовольствие. Социально-философские интерпретации «сериального взрыва»

Книга исследует взаимоотношения искусства и современной культуры, в частности, акцентируя внимание на сериалах как новой форме выражения искусства. Автор начинает с вопроса о том, что такое искусство и каким образом оно влияет на восприятие современных культурных продуктов, включая сериалы. В частности, он вниманиям исследователей и философов, которые ставят под сомнение традиционные представления об искусстве, утверждая, что его определение является исторической мистификацией, и в конечном итоге искусство формируется интеллектуальными решениями. Важным аспектом анализа становится повсеместный сдвиг в культуре, где сериалы перестают быть просто развлечением и начинают восприниматься как серьезные художественные произведения. Автор делится своими предпочтениями в выборе сериалов для обсуждения, связывая их с темами стыда и удовольствия, что перекликается с его предыдущей работой "Постыдное удовольствие". Он объявляет о намерении исследовать анимационные сериалы и затронуть новые темы, такие как зомби и образы андроидов, а также рассматривает методологические и содержательные параллели между обеими книгами. Далее в книге исследуется логика стыда, которую испытывают люди за непросмотр определенных популярных сериалов. Это приводит к образованию неформальной иерархии сериалов, от признанных до менее известных, однако автор опасается, что популярность сериалов может быть мимолетной, и многие из них могут быть быстро забыты. Несмотря на переменчивость сериалов и культуру быстро меняющихся трендов, автор решает рискнуть и продолжить своё исследование этой темы. Автор проводит сравнительный анализ двух популярных сериалов: "Карточный домик" и "Родина", сосредотачивая внимание на политических интригх и характере власти в каждом из них. Сериал "Родина" изображает президента, находящегося в постоянном конфронтационном окружении мощных противников, таких как спецслужбы, в то время как в "Карточном домике" они играют минимальную роль. Протагонист Фрэнк Андервуд, являясь циником и авантюристом, использует манипуляции и хитрость, чтобы укрепить свою власть. Также рассматривается роль "Карточного домика" в контексте приходов Дональда Трампа к власти, где зрители создают себе иллюзии стабильности в политической системе Соединенных Штатов. Автор указывает на то, что финал сериала создан для успокоения зрителей и показывает, что даже наиболее циничные политики не могут нарушать устоявшиеся демократические принципы безнаказанно. Далее автор переходит к сериалам, основанным на исторических событиях, и показывает, как капитализм становится активным персонажем таких шоу, как "Табу", "Больница Никербокер" и "Кризис в шести сценах". Каждый из которых отражает влияние капитализма на общество и историю. "Табу" ставит под сомнение статус мировой силы США, критикуя капитализм, тогда как "Больница Никербокер" — это драма о медицинской практике и морально-этических вопросах, задаваемых главными героями. Также упоминается Джозеф Кеннеди-старший, отец Джона Ф. Кеннеди, который ведет себя как макиавеллист и использует грязные приемы для бескомпромиссного достижения цели — кандидатуры своего сына. Наконец, сериал "11.22.63" вращается вокруг возвращения Джейка в прошлое с целью предотвратить убийство Кеннеди, исследуя последствия вмешательства в историю и моральные дилеммы, возникающие из таких действий. Книга завершается сравнением британских и американских моделей телевидения, акцентируя внимание на таких популярных британских сериалах, как "Шерлок", "Черное зеркало" и "Утопия". Подчеркивается, что английское телевидение чаще предлагает зрителю культурное обогащение, в то время как американские сериалы ориентируются на развлечение и коммерческую выгоду. "Шерлок" в частности является метафорой британского культурного патернализма, тогда как "Черное зеркало" и "Утопия" отображают развлекательные тенденции. Автор анализирует феноменальный успех "Шерлока", выделяя его стилистические особенности и интерпретации соотношений между персонажами, что помогло привлечь огромное количество зрителей. В целом, книга предлагает широкий спектр размышлений о силе и значении сериалов как искусства в контексте культурных и политических изменений.