Аннотация
Книга, написанная Кеннетом Кларком, возникает из его лекций, прочитанных на первом году преподавания в Школе изящных искусств Слейда в Оксфорде. Кларк объясняет, что он решил рассмотреть пейзаж как ключевой аспект XI века, поскольку это искусство стало основным достижением этого периода. Стоит отметить, что подход автора отличается от традиционных курсов истории искусства, поскольку он не стремится дать полное обозрение исторических стилей или сделать своих студентов знатоками иконографии. Вместо этого Кларк сосредотачивается на пейзаже как самодостаточной форме искусства.
В начале книги он описывает трансформацию пейзажной живописи и ее становление в самостоятельный вид искусства, игнорируя сопротивление со стороны теоретиков. Кларк предлагает четыре различных способа понимания пейзажа как средства выразительности, выделяя его уникальность и важность в контексте художественного развития. Эти способы служат основой для обсуждения более подробных аспектов пейзажной живописи, особенно в XIX веке. В этой части книги герой анализирует творчество значительных художников, показывая, как их работы связаны с основными течениями искусства того времени.
В заключительной части книги Кларк обращается к современному искусству, подчеркивая сложности, с которыми столкнулась живопись за последние десять лет. Он отмечает, что книга не является полным трактатом по истории пейзажной живописи, обращая внимание на ее ограниченную форму и объем. Несмотря на это, автор надеется, что читатели смогут комфортнее оценить его мысли, благодаря тексту, вызванному неудобствами лекционного формата.
Одним из ключевых аспектов, который Кларк рассматривает в своей книге, является символизм гор в готической живописи начала XVI века. Этот элемент пейзажа обрел популярность в искусстве как символы пустыни, рая и праздника. Кларк прослеживает историю изображения гор от античности и византийских традиций до ренессанса, демонстрируя, как менялись взгляды на их роль и значение.
Особое внимание уделяется пейзажным элементам, таким как горы, леса и охота, которые оказывали заметное влияние на развитие живописи. Автор также упоминает изображения из книг и рукописей XIV-XV века, подчеркивая их значимость как иллюстраций повседневной жизни и наблюдений за природой. Кларк отмечает переход от символического изображения гор к более реалистичным трактовкам в живописи XV века, что отражает общие изменения в восприятии пейзажного искусства и его месте в контексте живописи.
Таким образом, Кеннет Кларк в своей книге представляет глубокий анализ пейзажной живописи, ее эволюции и значимости, начиная с античных корней и заканчивая современными течениями, что позволяет читателям увидеть, как менялись представления о природе и ее изображении на холсте на протяжении веков.
