Безумное искусство. Страх, скандал, безумие

Безумное искусство. Страх, скандал, безумие

Дата публикации: 2019
Аннотация
Книга, излагающая идеи Николая Гоголя, сосредотачивается на уникальной эстетике его творчества, в которой катарсис достигается не через трагедию, а через комедию, что представляет собой радикальный и инновационный подход. Гоголь стремится вызвать у зрителей одновременно страх и смех, создавая у них двойственное восприятие происходящего. Такой синтез этих двух полярных эмоций позволяет ему продемонстрировать сложность человеческого опыта и взаимоотношения между комическим и трагическим. Одним из центральных произведений Гоголя, рассматриваемым в книге, является пьеса "Ревизор". Однако эта пьеса столкнулась с трудностями при её восприятии зрителями, так как они не смогли испытать тот трансформирующий эффект, который должен был возникнуть во время немой сцены, где наряду со смехом зачастую ощущался страх. Гоголь вложил в "Ревизора" своё понимание катарсиса, который должен был ставить зрителя перед необходимостью переосмыслить свое восприятие реальности. Гоголь использует комические элементы, характерные для его работ, такие как окаменелость персонажей, чтобы создать атмосферу, в которой фиксированность образов и ситуация подчеркивают абсурдность происходящего. Персонажи, которых он описывает, представляют собой главных героев своей комедии, но их взаимодействия и затыкающий эффект смеха создают многослойное понимание происходящих событий и жестокую ироничность. К ключевым элементам его творчества относится концепция смеха, олицетворяющая не только радость, но и глубокие философские размышления о природе человека. Гоголь описывает смех как «вечно-биющий родник», находящийся в самой природе человека. Этот образ указывает на то, что смех неотъемлемо связан с глубокими эмоциональными состояниями, а в контексте творчества Гоголя, смех и слёзы могут протекать в единой струе. Его смех не просто комичен, а выполняет функцию глубокого катарсиса. Земля и подземный мир играют особую роль в творчестве Гоголя. Эти элементы становятся символическими основами, объединяющими комические и страшные аспекты. Подземная сфера у Гоголя представляет собой пространство, где сливаются различные противоположности, где человеческие страхи могут восприниматься как нечто комичное и наоборот. Это отражает не только его комуникацию с хтонической архаикой, но и его стремление к исследованию границ между различными сферами жизни. Кроме того, книга акцентирует внимание на том, как Гоголь использует фонетические удвоения имён своих героев для подчеркивания страха и смеха, а также для усиления общности всех образы на сцене. Этот прием говорит о том, что персонажи, которых он создает, теряют свою индивидуальность, становятся частью более широкого панорамного сюжета, в котором они представляют типические черты и проблемы общества. В результате, Гоголь обнажает важный принцип комедийного жанра, согласно которому индивидуальная идентичность может быть отменена в контексте общего образа, что дарует произведениям особую выразительность и позволяет глубже понять состояние человеческой души. Величие Гоголя как автора состоит в том, что он способен соединить страх и смех, превращая их в инструменты для глубокого анализа человеческой жизни и её противоречий.