Аннотация
Книга описывает историю развития актерского искусства в Америке, начиная с появления первых профессиональных актеров в конце XVI века. Упоминается о трупах, выступавших в колониях, организации первого театра в 1716 году в Вирджинии и проблемах, связанных с религиозными предубеждениями. Далее рассказывается о развитии театра после Войны за независимость, периода между революцией и Гражданской войной, а также после второй промышленной революции. Описывается становление системы "звезд" в театре, появление стационарных театров в крупных городах и трудности, с которыми сталкивались гастролирующие труппы.
Затем рассказывается о периоде 1880-х годов, когда Нью-Йорк стал театральной столицей Америки, американские иммигранты внесли свою любовь к театру, и началось строительство новых современных театров. Описывается копирование бродвейских постановок, длительность спектаклей для окупаемости и создание гастролирующих театральных трупп.
Далее отрывок описывает появление в области театрального искусства новой фигуры - режиссера-постановщика, объединяющего все постановочные процессы. Упоминается об основании первой школы актерского мастерства в Америке - Lyceum, которую создал актер и режиссер Стил Маккей. Описывается развитие методов обучения актеров, появление актерских факультетов в университетах и эксперименты в развитии театрального искусства, включая экспрессионизм.
В заключении отрывка представлен обзор трех различных методов актерской игры, разработанных Утой Хаген, Ежи Гротовским и Мари Оверли. Ута Хаген акцентирует на развитии воображения и спонтанности, Гротовский - на физической подготовке актера, а Мари Оверли предлагает деконструкцию актерской игры на шесть категорий. Книга позволяет понять эволюцию актерского искусства в Америке, начиная с его зарождения и заканчивая современными методиками и техниками игры на сцене.
